「海外アニメーターが9割」アニメ監督 渡辺信一郎が共同制作で挑戦したこと

長編商業アニメーションにスポットを当てた「第1回新潟国際アニメーション映画祭」が、3月17日から22日（水）まで開催されている。

初日のオープニング作品として、渡辺信一郎監督の『A Girl meets A Boy and A Robot』と森田修平監督の『弦の舞』のアジアプレミアが開催。

この2作品は、日本・中国・ニュージーランドのクリエイター陣による大型映像プロジェクト「太素（タイスー）」の一環として制作されたもの。

『カウボーイビバップ』と『東京喰種トーキョーグール』など海外人気の高い作品で知られる両監督は、上映後のトークで海外に対する視点を語った。

謎の宇宙元素「太素」を巡るオムニバス

「太素プロジェクト」は、日本・中国・ニュージーランドを代表する監督が参加する共同制作プロジェクトだ。

時間と空間を超越する謎の宇宙元素「太素」を巡る物語という共通のコンセプトのもと、4本の短編アニメーション作品がオムニバス形式で制作されている。

『カウボーイビバップ』『アニマトリックス』の渡辺監督と、米アカデミー賞ノミネートの『九十九』や、日清カップヌードルのCM・OVA連動作品『FREEDOM』を手がけた森田監督。 初開催の映画祭のオープニングに選ばれた『A Girl meets A Boy and A Robot』と『弦の舞』は、表現手法においては対極的な2作品だ。

渡辺監督本人が「絵本のようなアニメ」と説明したように、『A Girl meets A Boy and A Robot』は2Dの温かみを感じさせる、少女と少年とロボットの物語。

一方の森田監督の『弦の舞』は、異なる勢力に身を置く2人の戦いと交流を、3DCGアニメーションで描いた。

異なる作画ルール「口パクだけの原画が100枚」

制作時のエピソードで印象的だったのは、「今回参加しているアニメーターの9割が外国人。海外との仕事も容易になった」という渡辺監督の言葉。

『A Girl meets A Boy and A Robot』はMAPPAが制作しているが、参加した外国人アニメーターとは一度も直接会ったことがなく、オンラインでの打ち合わせのみだったという。

「作画におけるルールが違うので、予想外の原画もあって面白かった。口パクだけで100枚とか（笑）。そういう極端なもの以外は、積極的に活かそうと思った」と、自ら「挑戦」と口にした海外クリエイターとの仕事を振り返った。

ちなみに、アニメーションディレクターを担当したアントワーヌ・アンタン（Antoine Antin）さんはフランス出身。パリにあるフランス屈指のアニメーションスクール・ゴブランを卒業し、現在は世界で活躍しているアニメーターだ。